今天给大家分享的是大家都有所关注的问题北欧设计已成主流，但为何时装盛会那么少等进行分享，希望对大家有所帮助。

纽约、伦敦、巴黎和米兰，这四个最传统也最具影响力的时装周不知道维护了多少老牌的权威，又捧红了多少的后起之秀。然而在它们强大的光环下，一些好设计被忽视了，恐怕北欧，就是那个永远在叫好叫座却永远不凑热闹的典型。

你多半没有听过什么是Helsinki New Fashion Showcase (赫尔辛基新时装周)?今年的5月20日-29日，这场首次在芬兰首都赫尔辛基举办的新时装展示项目也是五脏俱全，和四大时装周一样拥有秀场、展览、设计师展示、论坛和消费等项目。

当然，这场秀的重点也是为了提携本土设计师，参与的人员中有很大部分来源于当地各大院校。它也为芬兰的时尚公司拓展全球性的商业资源，除了会邀请世界各地的媒体和买手前往参观，还鼓励Festival d’ Hyeres (赫雅斯时装节)、ITS国际时尚人才支持协会、H&M设计将和Designer’s Nest等辅助型公司来挖掘新品牌和设计人才。

可以说这些年来，芬兰在扩大自己在时尚领域话语权的尝试上可谓是不遗余力，它也培养出了一些时装界的新星。在Helsinki New Fashion Showcase上，Samuji、R/H等设计师的名字也都是在近几年在芬兰人的生活里变得越来越熟知。你不知道的是，R/H的美学观念在日本尤其受到推崇。该品牌在香港、美国、冰岛、芬兰等地也都有销售，旗舰店设在赫尔辛基市中心。

“芬兰时尚设计相对其他国家来说包含了更为强有力的艺术表现力。” 创办 Helsinki New Fashion Showcase的CEO Miia Koski在声明中说道。

其实在Helsinki New Fashion Showcase之前，赫尔辛基还有另一个时装周活动叫做 Pre Helsinki。在芬兰，Sasu Kauppi、R/H和Satu Maaranen三位设计师都伴随Pre Helsinki的成长而成长，其中 Maaranen还兼任 Pre Helsinki时装周的创意总监。

Maaranen就是赫尔辛基本地人，2012年毕业于阿尔托大学艺术、设计和建筑学院。第二年，她的毕业作品就在Festival d’ Hyeres上荣获了一等奖。那时候，她找到了几位朋友一起创立了Pre Helsinki时装周，目的也是扶植本土的年轻设计师们。

从现阶段来看，芬兰时尚在业界的影响力还在发育阶段。这个北欧国家虽然在家居等设计领域一直走在前沿，但在时尚风潮的引领上还非常稚嫩。

Koski解释了其中的缘由，他认为这是芬兰的城市文化和风俗还很年轻的结果。和英国、法国、意大利等欧洲国家相比，芬兰没有那么浓厚的时装定制工艺的沉淀。

当所有时尚的资源都集中在米兰、巴黎和伦敦之后，其他欧洲较小国家的人才和资本也都会逐渐向中心地区靠拢，这可能也使得芬兰当地并没有太多建立大型时装盛世的必要。

另一方面，一直以来，芬兰都受到相对平稳的历史和较为寒冷的气候影响，虽然芬兰女性也很在乎穿着，但局限也存在，比如过去，芬兰人最爱的面料是驯鹿皮。

这几乎也是北欧地区所有国家的共通点。说起北欧，我们会想到宜家、H&M，但少见有影响力的独立品牌和奢侈品品牌。除了芬兰，斯德哥尔摩时装周展现了北欧人偏爱的风格——极简，这和他们的工业设计风格也是统一的。人们喜欢牛仔、单色套装，而黑、红、白、蓝是他们最爱的四大颜色。

这被称为斯堪的纳维亚的传统美学，它曾蔓延整个欧洲，甚至是日本，并被其争相效仿。这种美学的形成是北欧城市色彩、建筑特色、居民性格的整体投射。它是独树一帜的，但正是因为太自立一派，也因此容易少了些花样和玩法。

这些问题正在被北欧人意识到并寻找方法改善。起码芬兰人正在争取冒头，这也是Koski创办Helsinki New Fashion Showcase 的愿望之一，他对此信心满满，“ 芬兰时尚没有历史包袱，这让这里的人们比在传统服装强国的人穿着更加自由和个性。”

不过Koski也表示，不丢掉北欧态度也很重要。芬兰时尚在材料、颜色和印花上很有特点，这也是他希望在各类时尚活动中看到的。

以上即是关于北欧设计已成主流，但为何时装盛会那么少等问题小编就给大家介绍到这里了，要是有最新消息小编会在第一时间和大家分享的。希望这些对大家有所帮助。